国庆假期的夜里，开封清明上河园的景龙湖上水雾腾起，水上实景演出《大宋·东京梦华》又吸引了众多游客。据人民日报十月六日的报道，十月五日晚，提灯的游人、挑担的小贩、敲锣的迎亲队伍在岸上往来穿梭，湖上莲花舞台徐徐展开，有游客感叹：「画卷里的场景，从纸上走入现实。」
这台演出以《清明上河图》和孟元老《东京梦华录》为蓝本，向来用一阕阕耳熟能详的词串起场次：开场是李后主的「虞美人」，中间有「青玉案」的灯海、「蝶恋花」的春游、「雨霖铃」的离别，到「满江红」推向高潮，最后以「水调歌头」收尾。园里上善门前，扮成书生的人还会拦住游客出题：「东风夜放花千树，请接下一句！」本文就顺着这台戏的次序，选取演出里的六首词，再添一首李清照回忆汴京元宵的长调，共七首，把一夜梦华慢慢读一遍。
1、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。——五代·李煜《虞美人·春花秋月何时了》
这是南唐亡国之君的绝唱，「一江春水」把愁写成了流不尽的水量。演出偏偏拿它作开场：一个旧王朝在愁里落幕，汴河上的新都城就此登场。用别人的结尾作自己的开头，兴与亡在第一幕便埋好了伏笔。
2、东风夜放花千树，更吹落，星如雨。——宋·辛弃疾《青玉案·元夕》
「花千树」是灯，「星如雨」是焰火，一个「放」字写出满城灯火被春风一下子吹开的样子。辛弃疾写的本是南宋元夕，演出借它铺开东京的灯海；园里书生出的题、御河上复刻的「一夜鱼龙舞」花船，用的也都是这一阕。热闹看够了，别忘了那人还在灯火阑珊处。
3、花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。——宋·苏轼《蝶恋花·春景》
残红褪尽、青杏初结，燕子掠过绕着人家流过的绿水，几笔就是一幅春末小景。这正合《清明上河图》里城郊踏青的气息：水边有人家，墙里有秋千。演出里的游春一幕，借的便是这份家常的明媚。
4、今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。——宋·柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》
柳永是最懂汴京的词人，「都门帐饮」写的就是京城门外的送别。酒醒之后，只剩岸柳、晨风与一弯残月，三样冷清的景替人说尽了不舍。繁华都城里最动人的，常常不是宴席，而是散席后那一段路。
5、三十功名尘与土，八千里路云和月。——宋·岳飞《满江红·写怀》
「尘与土」看轻了功名，「云和月」写尽了征途，一轻一重之间，是一个人的抱负。演出到这里火光冲天，汴京的繁华与后来的山河之痛撞在一起。「待从头、收拾旧山河」，这一句让东京梦华不只是一场好梦。
6、中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。——宋·李清照《永遇乐·落日熔金》
「中州盛日」就是汴京的太平年月，「三五」是正月十五。李清照晚年流寓江南，想起当年戴着铺翠冠儿、捻金雪柳出门看灯，如今却怕夜里出去。今年园里的宋宴也请出了「李清照」登场，读这一阕，便知道那份繁华在亲历者心里有多重。
7、但愿人长久，千里共婵娟。——宋·苏轼《水调歌头·明月几时有》
悲欢离合、阴晴圆缺都认了，最后只留一个朴素的愿望：人在，月在，相隔千里也能同看。演出以这一阕收尾，是把兴亡都放下，只把祝福交给台下的人。散场时抬头看看开封的月亮，大概正是这个意思。
孟元老写《东京梦华录》时，汴京已经回不去了，所以叫「梦华」。千年后，人们在湖边、桥上、宴席间把这些词一句句接起来，梦便又亮了一夜。长假已近尾声，若没能去开封，就在灯下把这七首词读一遍，也算到过那座城。